節分の寸劇台本アイデア集！保育園・学校・地域で使えるフル台本付き！

節分といえば「鬼は外、福は内」。でも、ただ豆をまくだけで終わっていませんか？

最近では、保育園や学校、地域の節分行事で「寸劇」を取り入れるところが増えています。

子どもたちが笑いながら日本の伝統を学べる節分寸劇は、遊びと教育を両立できる人気の活動です。

この記事では、園児・小学生向けのフル台本例を中心に、演出や小道具、観客参加型の工夫まで詳しく紹介。

「初めてでもすぐできる！」「子どもたちが夢中になる！」をテーマに、準備から上演まで完全サポートします。

節分行事をもっと楽しく、もっと心に残るものにしたい方は、ぜひ参考にしてみてください。

節分の寸劇とは？遊びながら伝統を学べる学びの時間
1. 節分行事で寸劇を取り入れる理由とメリット
2. 「鬼は外・福は内」の意味を楽しく伝える方法
節分寸劇の台本を作る前に決める3つのポイント
節分寸劇の基本構成テンプレート
1. 導入・展開・クライマックス・結末の4段階構成
2. 子どもが飽きずに集中できるストーリー作りのコツ
登場人物と役作りのアイデア集
園児向け｜かわいくて笑える節分寸劇台本例
1. 【タイトル】なかよし村の節分（フル台本例）
2. 演出・動き・音楽の工夫で集中力を高める
小学生向け｜心の成長を描く節分寸劇台本例
1. 【タイトル】心の中の鬼をやっつけろ！（フル台本例）
2. 道徳・学活で使えるセリフと演出ポイント
演出を楽しむ！節分寸劇のアイデア集
節分寸劇台本の作り方チェックリスト
1. リズム・セリフ・テンポの見直しポイント
2. アドリブや笑いを生かした自然な構成のコツ
まとめ｜節分寸劇で笑顔と福を届けよう

節分の寸劇とは？遊びながら伝統を学べる学びの時間

節分の寸劇は、「鬼は外、福は内」という豆まきを通して、日本の伝統を子どもたちが自然に学べる活動です。

ただの遊びではなく、季節行事の意味を感じながら、みんなで協力して演じる体験ができます。

節分行事で寸劇を取り入れる理由とメリット

節分行事に寸劇を取り入れると、子どもたちが「行事を体験として理解できる」ようになります。

見るだけでなく演じることで、節分の意味が自分の中に残るのです。

たとえば、「鬼を追い出す」「福を呼ぶ」といった行動を、自分のセリフで表現することで、体験的な学びが深まります。

メリット	具体的な効果
理解が深まる	節分の意味を自然に覚えられる
協調性を育む	みんなでセリフや動きを合わせる練習になる
自己表現力を伸ばす	大きな声や表情で演じる練習になる

また、観ている保護者や先生たちにとっても、子どもたちの成長を感じられる温かい時間になります。

演じる側も観る側も笑顔になれる、それが節分寸劇の最大の魅力です。

「鬼は外・福は内」の意味を楽しく伝える方法

「鬼は外・福は内」という言葉は、もともと「悪いものを追い出し、良いものを迎え入れる」という願いから生まれました。

寸劇では、この意味を自然に伝えるためにセリフで表現するのがおすすめです。

たとえば、次のような簡単なセリフを入れると、子どもたちにもわかりやすくなります。

福の神：「みんなの心の中にも、やさしい気持ちがあるんだよ」
鬼：「でもオレは、なまけ心の鬼！勉強はきらいだ〜」
子ども：「そんな鬼は外〜！がんばる気持ちは内〜！」

このように、鬼＝悪い気持ち、福＝よい心として演じると、子どもたちが感情移入しやすくなります。

「行事を理解する」だけでなく、「心の学び」を育てられる寸劇として発展させられます。

次の章では、実際に台本を作る前に考えるべきポイントを整理していきましょう。

ここを押さえると、台本づくりがぐっとスムーズになります。

節分寸劇の台本を作る前に決める3つのポイント

台本づくりを始める前に、まずは「誰に向けて、どんな内容で、どんな長さにするか」を決めておくことが大切です。

この3つを先に整理しておくと、迷わずスムーズに楽しい寸劇を作ることができます。

対象年齢と理解度に合わせた台詞設計

子どもの年齢によって、理解できる言葉や演出のテンポは大きく変わります。

たとえば、保育園児向けなら短くてリズムのあるセリフ、小学生なら少しストーリー性のある会話を意識しましょう。

対象年齢	セリフの特徴	演出のポイント
3〜5歳（園児）	短く、くり返しの多い言葉	動きで表現、掛け声を入れる
6〜9歳（小学生低学年）	会話中心でリズム感のある進行	感情を表現するセリフを加える
10歳以上	ストーリー性を重視	学びやメッセージを含める

例として、同じシーンでも年齢によってこう変えられます。

園児向け：「鬼だー！豆まけー！」
小学生向け：「もう悪いことはしないよ。ごめんなさい！」

年齢に合った言葉選びが、最後まで集中して楽しむコツです。

上演時間・人数・テンポの黄金バランス

節分寸劇の理想的な上演時間は5〜10分程度です。

短すぎると伝わらず、長すぎると飽きてしまいます。

人数は4〜8人くらいが目安で、全員にセリフがあると達成感があります。

人数	時間	おすすめ構成
3〜5人	5分前後	導入＋鬼登場＋退治＋仲直り
6〜8人	8〜10分	導入＋エピソード＋クライマックス＋結末

もし人数が多い場合は、「ナレーター」や「村人」「豆まき隊」などの役を作ると、自然に参加しやすくなります。

動き・セリフ・BGMのテンポを整えると、観ていても楽しい劇になります。

メッセージ性を持たせて印象に残る劇にする

節分の寸劇は、ただ鬼を退治するだけではなく、「どんな心を育てたいか」を込めると深みが出ます。

最近では、次のようなテーマが人気です。

なまけ鬼をやっつけて、がんばる気持ちを取り戻す
怒りんぼ鬼と仲直りして、思いやりを学ぶ
泣き虫鬼を励まして、やさしい心を育てる

こうしたテーマを事前に決めておくと、脚本に一貫性が出て、観客にもメッセージが伝わりやすくなります。

たとえば、こんなセリフを加えるだけで印象が変わります。

福の神：「みんなの中のやさしさが、福を呼ぶんだよ」
鬼：「ぼく、悪いことばっかりしてた。もうやめるよ」

言葉の力で伝えるメッセージが、節分寸劇を“心に残る劇”に変えます。

次の章では、台本の構成テンプレートを具体的に紹介します。

節分寸劇の基本構成テンプレート

節分の寸劇は、シンプルな流れを意識することで、どの年齢層でもわかりやすく楽しめる劇に仕上がります。

ここでは、台本づくりの基礎となる構成と、テンポよく進行するためのコツを紹介します。

導入・展開・クライマックス・結末の4段階構成

節分の寸劇は、次の4ステップに沿って構成するとスムーズです。

段階	内容	ポイント
導入	節分の日の説明・登場人物の紹介	簡単でリズムのある説明にする
展開	鬼が登場し、悪さを始める	笑いと動きを交えて楽しく表現
クライマックス	豆まきで鬼退治をする	掛け声やリズムをみんなで合わせる
結末	鬼が反省して仲直り・福の神登場	明るく前向きなメッセージで締める

この流れを基本にすると、どんなテーマを入れても自然なストーリーになります。

たとえば、鬼が「なまけ鬼」でも「怒りんぼ鬼」でも、最後に「ごめんなさい」と反省して「みんなで仲良く」が結末になると、安心感のある劇に仕上がります。

導入部分は特に大事です。観客の心をつかむ“始まりの一言”を入れると、子どもたちも集中しやすくなります。

例としては、こんな始まり方があります。

ナレーター：「今日は節分の日。なかよし村では、みんなが豆まきの準備をしています。」
子ども：「早く鬼を追い出したいな！」
鬼（遠くから）：「フハハハ〜、おれさまが来たぞ〜！」

ストーリーのリズムを作るのは、セリフの順番と感情表現です。

セリフを短く区切り、リズムよくやりとりさせることで、観客も一緒に楽しめます。

子どもが飽きずに集中できるストーリー作りのコツ

子どもが最後まで楽しめる台本にするためには、「変化」「テンポ」「参加」の3つを意識します。

コツ	説明
変化をつける	セリフ・声のトーン・立ち位置を変えて動きを出す
テンポを保つ	1つの場面を長くせず、1〜2分で切り替える
参加させる	観客に掛け声を言わせたり、豆まきの動作を真似させる

たとえば、次のように観客を巻き込むセリフを入れると盛り上がります。

ナレーター：「みんなも一緒に言ってみよう！鬼は〜？」
観客：「外〜！」
子どもたち：「福は〜？」
観客：「内〜！」

このように、子どもたちの声と観客の声が交じると、会場全体が笑顔になります。

“演じる劇”から“みんなで体験する劇”へ。それが、節分寸劇を成功させる一番の秘訣です。

次の章では、登場人物をどんな風に設定すれば劇がもっと楽しくなるのかを紹介します。

登場人物と役作りのアイデア集

節分寸劇を盛り上げる最大のポイントは、登場人物のキャラクターづくりです。

同じ「鬼」でも性格や口調を変えるだけで、劇の雰囲気がぐっと楽しくなります。

個性豊かな鬼たち（赤鬼・青鬼・なまけ鬼など）

鬼の役は、節分寸劇で最も人気のあるキャラクターです。

見た目や性格で個性をつけると、子どもたちも感情移入しやすくなります。

鬼の種類	性格	おすすめセリフ
赤鬼	怒りんぼうで元気いっぱい	「おれは赤鬼だ！悪い子はどこだ〜！」
青鬼	ちょっぴりドジで憎めない	「おれ、実は泣き虫なんだよ〜」
なまけ鬼	面倒くさがりでぐうたら	「掃除？あとでいいじゃん〜」
泣き虫鬼	すぐに泣いちゃう優しい鬼	「豆が痛いよ〜、もう悪さしないよ〜」

子どもたちが演じる場合は、セリフにリズムをつけて、掛け合いにすると楽しい雰囲気になります。

赤鬼：「おれは悪い鬼だぞ〜！」
青鬼：「え〜、本当は遊びたかったのに〜！」
子どもたち：「そんな鬼は外〜！福は内〜！」

キャラづけをはっきりさせることで、子どもたちの表現力が自然に引き出されます。

福の神・村人・ナレーターの効果的な使い方

鬼の他にも、劇をスムーズに進行させるために欠かせない役があります。

それが福の神、村人（または子どもたち）、そしてナレーターです。

役名	役割	ポイント
福の神	劇をまとめ、子どもたちに希望を与える	落ち着いた優しい声で話す
村人・子どもたち	鬼に立ち向かい、豆まきをする	掛け声で会場全体を巻き込む
ナレーター	ストーリーを補足し、流れを整える	セリフを忘れた時のフォロー役にもなる

たとえば、こんなやり取りを入れると、劇全体がまとまりやすくなります。

福の神：「みんなの心の中にも、小さな鬼がいるかもしれないね。」
ナレーター：「子どもたちは、自分のなまけ鬼を退治しようと決めました。」
子どもたち：「鬼は外！福は内！」

ナレーターは“安全ネット”のような存在。 セリフを忘れても、流れをつなぐ言葉を添えれば問題ありません。

子どもたちの役を増やして全員が参加できる工夫

クラス全員で演じる場合は、役を細かく分けるのがポイントです。

「鬼」や「村人」だけでなく、次のようなサブキャラクターを入れると楽しくなります。

豆屋さん（豆を配る係）
風の神（鬼が来ると風を吹かせる役）
太鼓係（鬼登場のタイミングでドン！）
お天気さん（最後に「晴れたね！」と締める役）

こうすることで、すべての子どもに出番が生まれ、劇が「みんなで作る行事」になります。

一人ひとりの役が物語に意味を持つと、達成感が何倍にも膨らみます。

次の章では、いよいよ実際の「園児向け節分寸劇」のフルバージョン台本を紹介します。

そのまま使えるセリフ付き台本なので、すぐに練習を始められます。

園児向け｜かわいくて笑える節分寸劇台本例

ここでは、保育園や幼稚園でそのまま使える節分寸劇のフルバージョン台本を紹介します。

登場人物が少なく、動きも簡単なので、年少〜年長の子どもたちでも楽しく演じられます。

【タイトル】なかよし村の節分（フル台本例）

登場人物：赤鬼、青鬼、福の神、子どもたち3人、ナレーター

テーマ： なまけ心を追い出して、元気いっぱいの春を迎えよう。

場面	セリフ例
導入	ナレーター：「今日は節分の日。なかよし村のみんなは豆まきの準備をしています。」子どもA：「たくさん豆をまくぞ〜！」子どもB：「鬼が来たらどうしよう…ちょっとドキドキ。」
展開	（太鼓の音「ドンドン」）赤鬼：「おれは赤鬼だ！遊んでばかりの子はどこだ〜！」青鬼：「宿題なんて、やらなくていいぞ〜！」子どもC：「わぁ〜、鬼がきた！」ナレーター：「鬼たちはいたずらをして村の中を歩き回りました。」
クライマックス	（福の神登場）福の神：「みんな、自分の中のなまけ鬼を追い出すときだよ。」子どもたち：「鬼は外〜！福は内〜！」赤鬼：「いたたた…豆があたった〜！」青鬼：「もう悪いことはしません、ごめんなさい〜！」
結末	福の神：「心がきれいになると、福がやってくるのです。」子どもA：「じゃあ、これからは手伝いもちゃんとする！」子どもB：「なかよし村に、いっぱいの福が来たね。」全員：「鬼は外〜！福は内〜！」ナレーター：「こうして、なかよし村に春がやってきました。」

ポイント： セリフを覚えきれなくても大丈夫。ナレーターが補助しながら進めるとスムーズに演じられます。

また、動作を交えると理解しやすくなります。

鬼が登場するときは「ドンドン」と太鼓を鳴らす
豆まきのシーンでは新聞紙の豆を投げる
福の神が登場したら鈴の音を鳴らす

演出・動き・音楽の工夫で集中力を高める

園児の場合は、台詞よりも動作と音で引き込む演出が効果的です。

特におすすめなのは、次の3つです。

演出の種類	具体例
音楽	鬼登場時に太鼓・鈴・笛などを鳴らす
衣装	ビニール袋で作るカラフルな鬼の衣装
動作	みんなで一緒に「鬼は外〜福は内〜」のポーズ

セリフが少ない子には、動きや歌のタイミングで参加できる工夫を入れると良いです。

「自分も劇に参加できた」という達成感が、子どもの自信につながります。

次の章では、小学生向けに「心の成長」をテーマにした節分寸劇のフルバージョン台本を紹介します。

小学生向け｜心の成長を描く節分寸劇台本例

小学生向けの節分寸劇では、ただ鬼を退治するだけでなく、「心の中の鬼」と向き合うテーマを入れるとぐっと深みが出ます。

ここでは、友情や努力など、成長を感じられるストーリーを盛り込んだフルバージョン台本を紹介します。

【タイトル】心の中の鬼をやっつけろ！（フル台本例）

登場人物：怒りんぼ鬼、泣き虫鬼、なまけ鬼、子ども3人（ゆうた、みさき、けんた）、福の神、ナレーター

テーマ： 自分の弱さと向き合い、心の中の鬼を退治しよう。

場面	セリフ例
導入	ナレーター：「今日は学校で節分会。みんなで豆まきの準備をしています。」ゆうた：「オレ、豆をまく係！」みさき：「私は飾りつけ担当〜！」けんた：「鬼って本当にくるのかな？」（照明が少し暗くなる）ナレーター：「そのとき、どこからか不思議な声が聞こえてきました…」
展開	怒りんぼ鬼：「オレは怒りんぼ鬼！ムカッとしたらすぐに怒鳴っちゃうぞ！」泣き虫鬼：「うぅ〜ん、すぐ泣いちゃうんだもん…」なまけ鬼：「ふぁ〜、めんどくさいことはやめちゃえ〜」ゆうた：「あっ、みんなの心の中にいる鬼が出てきたんだ！」みさき：「私の中にもいるかも…この前、すぐ泣いちゃったし。」
クライマックス	（福の神が登場）福の神：「みんなの心の中にも、小さな鬼がいる。でも、やっつける力も自分の中にあるんだよ。」けんた：「ぼく、怒ってばかりの鬼を追い出す！」みんな：「鬼は外〜！福は内〜！」怒りんぼ鬼：「ごめんなさい…もう怒らないようにする。」泣き虫鬼：「ぼくも泣かないでがんばる！」なまけ鬼：「明日からちゃんとやるよ〜！」
結末	福の神：「本当の強さは、自分の弱さを知ることです。」みさき：「心の中がぽかぽかしてきた！」ゆうた：「みんなの福が来たんだね！」全員：「鬼は外〜！福は内〜！」ナレーター：「こうして、みんなの心から小さな鬼がいなくなりました。」

道徳・学活で使えるセリフと演出ポイント

この台本は、節分会だけでなく道徳や学級活動の教材としても使えます。

子どもたちが「自分の中の鬼」を考えるきっかけになるように、次のような工夫を加えるとより効果的です。

演出ポイント	ねらい
鬼を色で表現する（怒り＝赤、涙＝青、怠け＝黄）	感情を視覚的に理解できる
セリフの一部を自分の言葉で言わせる	自分ごととして考える習慣が身につく
最後に「心の中の鬼」を紙に書いて破る	体験として気持ちの整理ができる

たとえば、こんなセリフをアドリブで入れてもいいでしょう。

子ども：「ぼくの中のなまけ鬼、もう出てこないでね。」
鬼：「よし、ぼくも優しい鬼に変わるよ。」

“心の鬼”をテーマにした寸劇は、笑いと学びの両方を届けられる構成です。

最後の「鬼は外、福は内！」の声をみんなで合わせれば、会場全体が一体感に包まれます。

次の章では、こうした劇をさらに盛り上げるための「演出とアレンジ方法」を紹介します。

演出を楽しむ！節分寸劇のアイデア集

節分寸劇は、ちょっとした演出を加えるだけで雰囲気がガラッと変わります。

ここでは、衣装・音楽・観客参加など、子どもも大人も楽しめる演出アイデアを紹介します。

衣装・お面・小道具を簡単に手作りする方法

特別な材料がなくても、身近なもので楽しい衣装を作れます。

「作る時間」そのものを節分イベントの一部にすると、子どもたちのワクワクが増します。

アイテム	材料	作り方・ポイント
鬼の角	画用紙・カチューシャ	画用紙を丸めてテープで固定。カチューシャに貼る。
お面	紙皿・輪ゴム・マーカー	紙皿に穴を開けて顔を描き、輪ゴムで装着。
豆	新聞紙・ガムテープ	丸めてテープで止めれば安全な“豆”に。
衣装	カラービニール袋	頭と腕を通す穴を開けるだけ。柄テープで模様を付けても◎。

衣装は完璧でなくてもOK。むしろ子どもたちの自由な発想を尊重しましょう。

「自分で作った衣装を着て演じる」ことで、自信と達成感が生まれます。

音楽・BGM・効果音で臨場感を出すコツ

音の演出は、劇の印象を何倍にも盛り上げます。

保育園や学校にある楽器を使うだけで、雰囲気を一気に変えられます。

シーン	おすすめの音	効果
鬼の登場	太鼓・ドラム・低音ピアノ	緊張感と迫力を出す
豆まき	鈴・拍手・「鬼は外！」の掛け声	テンポよく盛り上げる
福の神登場	ベル・笛・やさしい音楽	安心感を与える

簡単なBGMとして、YouTubeや教育用CDにある「節分の歌」や「和太鼓BGM」を流すのもおすすめです。

音を入れるタイミングは、セリフと動きを合わせるのがポイント。 鬼が登場する瞬間に「ドン！」と太鼓が鳴るだけで、子どもたちは一気に集中します。

観客参加型で盛り上げる演出テクニック

観客（保護者や他のクラス）も一緒に参加できる構成にすると、会場が一体になります。

たとえば、次のようなアイデアを取り入れると、自然に笑顔が広がります。

ナレーター：「みんなも一緒に掛け声を言ってみよう！」
観客：「鬼は外〜！福は内〜！」
子どもたち：「もっと大きな声で〜！」

また、観客に小さな紙豆を配って、ラストシーンで一緒に投げてもらうのもおすすめです。

観客参加の方法	盛り上がりポイント
掛け声を一緒に言う	リズム感と一体感が生まれる
豆まきを一緒に体験	イベント感が強まり、記憶に残る
「好きな鬼はどれ？」と質問	笑いと交流が生まれる

観客も舞台の一部になることで、節分寸劇が“全員で作る行事”に変わります。

次の章では、いよいよ台本作成時に役立つチェックリストを紹介します。

スムーズに準備できる実践的なポイントをまとめました。

節分寸劇台本の作り方チェックリスト

ここでは、台本を作るときに役立つチェックリストを紹介します。

構成やセリフの長さ、子どもたちの表現力を伸ばす工夫など、実践的なポイントを整理しました。

リズム・セリフ・テンポの見直しポイント

節分寸劇は、テンポの良さが命です。

台本が完成したら、次のポイントをチェックして、最後まで飽きずに見られる構成に整えましょう。

チェック項目	具体例・修正のコツ
セリフが長すぎないか	「〜でね、〜してね」と説明が続く場合は短く区切る
掛け合いがテンポよく進むか	鬼と子どものセリフは1〜2文ずつ交互に
声に出して言いやすいか	言葉を口に出して読んで、リズムを確認
動きとセリフが重ならないか	動作中はナレーターの補足を活用する

セリフを短く区切るだけで、子どもたちは自然とリズムを掴み、観客にも伝わりやすくなります。

「動き・声・音」のバランスを整えることが、見ていて気持ちいい寸劇づくりのコツです。

アドリブや笑いを生かした自然な構成のコツ

台本を完璧に作るよりも、現場での「アドリブ」や「自由なリアクション」を活かす方が盛り上がります。

子どもたちの個性を引き出すためのヒントをいくつか紹介します。

工夫ポイント	効果
鬼のセリフを子どもが考える	自分の言葉で演じるので、感情がこもる
「鬼の登場シーン」を自由演技にする	動きや表情に個性が出る
笑いのセリフを入れる	緊張がほぐれて観客も楽しい

たとえば、次のようなアドリブを入れるだけで、劇の雰囲気が柔らかくなります。

鬼：「おれ、ちょっとお腹すいた〜。豆くれない？」
子ども：「ダメ〜！それは退治用の豆！」
観客（保護者）：「あはは」と笑う

こうしたやり取りが生まれると、会場全体が自然と温かい空気に包まれます。

台本は“完成品”ではなく、子どもたちと一緒に作り上げる“生きた作品”です。

最後に、準備段階で確認しておくべき全体のチェックリストをまとめました。

項目	確認内容
登場人物	役が偏っていないか、全員に見せ場があるか
時間	5〜10分程度に収まっているか
セリフ	短く、言いやすい言葉になっているか
衣装・小道具	安全で動きやすいか
リハーサル	音・動き・タイミングが合っているか

事前準備がしっかりできていれば、本番は自然に笑顔があふれます。

次の章では、この記事全体のまとめとして、節分寸劇がもたらす「笑顔と福」の力を振り返ります。

まとめ｜節分寸劇で笑顔と福を届けよう

節分の寸劇は、子どもたちに日本の伝統文化を伝える最高の方法です。

単なるイベントではなく、遊びと学びが融合した“体験教育”の時間になります。

劇を通して、子どもたちは「悪いことを追い出して、良い年を迎える」という節分の意味を自然に理解します。

そして、鬼や福の神を演じながら協調性・表現力・思いやりを身につけていきます。

節分寸劇の魅力	得られる効果
遊びながら伝統を学べる	行事の意味を体験で理解できる
みんなで作る達成感	協力やチームワークを学べる
笑顔があふれる空間づくり	保護者・先生・子どもが一体になる